(1974, Budapest, Hungría). Estudió dirección en la Universidad del Teatro y el Cine de Budapest. Realizó cortos como A hal (1997) antes de su primer largometraje, Hukkle (2002, Bafici ‘03), que le valió el premio Revelación del Año de la Academia del Cine Europeo. Le siguieron Taxidermia (2006), I Am Not Your Friend (codirigida con Attila Réthly y Zsófia Ruttkay, 2009), Final Cut: Ladies & Gentlemen (2012), Free Fall (2014), His Master’s Voice (2018, Bafici ‘19), Perpetuity (2021) y Hen (2025), además de series de tv, videoclips, publicidades, realidad virtual en 360° y obras de teatro. Cinco de sus largometrajes, incluido el más reciente, se exhiben en el foco que le dedica este Bafici.

(1974, Budapest, Hungary). He studied directing at the University of Theatre and Film Arts in Budapest. He made short films such as A hal (1997) before his first feature film, Hukkle (2002, Bafici ’03), which earned him the European Film Academy’s Discovery of the Year award. This was followed by Taxidermia (2006), I Am Not Your Friend (co-directed with Attila Réthly and Zsófia Ruttkay, 2009), Final Cut: Ladies & Gentlemen (2012), Free Fall (2014), His Master’s Voice (2018, Bafici ’19), Perpetuity (2021), and Hen (2025), as well as TV series, music videos, commercials, 360° VR projects, and plays. Five of his feature films, including the latest, are being shown in the focus dedicated to him at this Bafici.

(1968, Valparaíso, Chile). Egresada de la Escuela de Teatro Imagen, también estudió teatro experimental en Barcelona. Tiene tres premios Altazor de Las Artes Nacionales, dos como Mejor Actriz de Teatro y uno como Mejor Actriz de Cine por La nana (Sebastián Silva, Bafici ‘09), que también le valió el Premio Especial del Jurado a la Actuación en el Festival de Sundance. Actuó en televisión, en obras de teatro como La viuda de Apablaza, Las brutas y La ciudad de la fruta, y en películas como Las niñas Quispe (Sebastián Sepúlveda, 2013), La mujer de barro (Sergio Castro, 2015), Problemista (Julio Torres, 2023) e Historia y Geografía (Bernardo Quesney, Bafici ‘24).

(1968, Valparaíso, Chile). A graduate of the Imagen School of Theater, she also studied experimental theater in Barcelona. She has received three Altazor National Arts Awards, two for Best Theater Actress and one for Best Film Actress for The Maid (Sebastián Silva, Bafici ’09), which also earned her the Special Jury Prize for Acting at the Sundance Film Festival. She has acted in television, in plays such as La viuda de Apablaza, Las brutas, and La ciudad de la fruta, and in films such as The Quispe Girls (Sebastián Sepúlveda, 2013), The Mud Woman (Sergio Castro, 2015), Problemista (Julio Torres, 2023), and History and Geography (Bernardo Quesney, Bafici ’24).

(1976, Pontevedra, España). Es licenciado en Historia del Arte y diplomado en dirección cinematográfica por el Centre d’Estudis Cinematogràfics de Catalunya. Ha escrito textos sobre cine en revistas como Miradas de Cine y Shangrila, y cofundó Novos Cinemas – Festival Internacional de Cine de Pontevedra, del que fue director artístico entre 2015 y 2019. Desde su productora Amateurfilms, impulsa proyectos propios y de cineastas como Pablo García Canga, Santos Díaz e Iván Castiñeiras. Esta edición del Bafici presenta un foco que reúne cinco cortos y sus tres largometrajes: Dos fragmentos / Eva (2012), Las altas presiones (2014) y Asi chegou a noite (2025, premio al Mejor Director en el Festival de Gijón).

(1976, Pontevedra, Spain). He holds a degree in Art History and a diploma in film directing from the Centre d’Estudis Cinematogràfics de Catalunya. He has written about film for magazines such as Miradas de Cine and Shangrila, and co-founded Novos Cinemas – Pontevedra International Film Festival, where he served as artistic director from 2015 to 2019. Through his production company, Amateurfilms, he promotes his own projects and those of filmmakers such as Pablo García Canga, Santos Díaz, and Iván Castiñeiras. This edition of Bafici presents a focus that brings together five short films and his three feature films: Two Pieces / Eva (2012), The High Pressures (2014), and And So the Night Fell (2025, Best Director award at the Gijón International Film Festival).

(1992, Hannover, Alemania). Se graduó en filología angloamericana y administración de empresas, y luego estudió interpretación en la Universidad de las Artes Folkwang de Bochum. Entre 2021 y 2023 integró el elenco del Stadttheater Ingolstadt, además de participar como invitada en producciones de otros teatros de Alemania e Israel. Tras actuar en cortometrajes como The Red Sea Makes Me Wanna Cry (Faris Alrjoob, 2023), su papel protagónico en A Good Place (Katharina Huber, 2023) le valió el Leopardo a la Mejor Actuación en el Festival de Cine de Locarno. También protagoniza Phantoms of July (Julian Radlmaier, 2025), que forma parte de la Competencia Oficial Vanguardia y Género en este Bafici.

(1992, Hanover, Germany). She graduated in English/American Studies and Business Administration, and then studied acting at the Folkwang University of the Arts in Bochum. Between 2021 and 2023, she was a member of the Stadttheater Ingolstadt ensemble, in addition to guest appearances in productions at other theaters in Germany and Israel. After acting in short films such as The Red Sea Makes Me Wanna Cry (Faris Alrjoob, 2023), her starring role in A Good Place (Katharina Huber, 2023) earned her the Leopard for Best Performance at the Locarno Film Festival. She also stars in Phantoms of July (Julian Radlmaier, 2025), which is part of the Vanguard and Genre Official Competition at this year’s Bafici.

(1970, Syracuse, Estados Unidos). Tras obtener una maestría en la Universidad de Wisconsin, trabajó como director de arte en Getty Images. Vive en Nueva York, donde da clases en Video Kid Brooklyn, la escuela de cine para jóvenes que él mismo fundó. Su primer largometraje como director fue Pavilion (2012); lo siguieron Memphis (2013), Dark Night (Competencia Internacional en el Bafici ‘17), Donnybrook (2018), Funny Face (2020), The Last Son (2021) y Taurus (Bafici ‘23). Actualmente trabaja en dos nuevas películas, un thriller con Katherine Waterston y Ben Foster titulado Floodplain y la adaptación al cine del libro de Tobias Wolff The Chain.

(1970, Syracuse, United States). After obtaining a master’s degree from the University of Wisconsin, he worked as an art director at Getty Images. He lives in New York, where he teaches at Video Kid Brooklyn, the film school for young people that he founded. His first feature film as a director was Pavilion (2012); it was followed by Memphis (2013), Dark Night (International Competition at Bafici ’17), Donnybrook (2018), Funny Face (2020), The Last Son (2021), and Taurus (Bafici ’23). He is currently working on two new films: a thriller with Katherine Waterston and Ben Foster titled Floodplain, and the film adaptation of Tobias Wolff’s book The Chain.

(1975, Martínez, Argentina). Es egresada de la carrera de Producción de Medios Audiovisuales del Instituto ORT y graduada del Institute National de l’Audiovisuel de París. Dirigió el corto documental Modelo para armar (1997), la miniserie Morir de amor (2018), y los largometrajes Un año sin amor (2005, premio Teddy en la Berlinale), Encarnación (2007), Por tu culpa (2010), Aire libre (2014), Alanis (2017, Conchas de Plata a Mejor Dirección y Mejor Actriz en San Sebastián) y Elena sabe (2023). Con Rosaura Films produjo Implosión de Javier Van de Couter, Gran Premio del Jurado en la Competencia Argentina del Bafici ‘21. Es docente de la UNA y de la ENERC, y tutora de la EICTV de San Antonio de los Baños, Cuba.

(1975, Martínez, Argentina). She is a graduate of the Audiovisual Media Production program at the ORT Institute and a graduate of the National Audiovisual Institute in Paris. She directed the short documentary Modelo para armar (1997), the miniseries Morir de amor (2018), and the feature films A Year Without Love (2005, Teddy Award at the Berlinale), Encarnación (2007), It’s Your Fault (2010), Aire libre (2014), Alanis (2017, Silver Shells for Best Director and Best Actress at San Sebastián), and Elena Knows (2023). With Rosaura Films, she produced Javier Van de Couter’s Implosion, Grand Jury Prize in the Argentine Competition at Bafici ’21. She teaches at UNA and ENERC, and serves as a tutor at the EICTV in San Antonio de los Baños, Cuba.

(Würzburg, Alemania). Socio de Pandora Filmproduktion desde 2002, su trabajo se centra en el cine de autor internacional, especialmente el sudamericano. Fue productor, coproductor o productor asociado de películas tan reconocidas como No quarto da Vanda (Pedro Costa, Bafici ‘02), The Unpolished (Pia Marais, premio SIGNIS en Bafici ‘07), Acné (Federico Veiroj, Bafici ‘09), 35 Rhums (Claire Denis, Bafici ‘09), Medianeras (Gustavo Taretto, Bafici ‘11), Monos (Alejandro Landes, premiada en la Competencia Internacional del Bafici ‘19) y Puan (María Alché y Benjamín Naishtat, 2023). Es miembro de las academias de cine alemana y europea, y socio del equipo de fútbol de la ciudad donde vive, el F.C. Colonia.

(Würzburg, Germany). A partner at Pandora Filmproduktion since 2002, his work focuses on international auteur cinema, especially South American. He has been a producer, co-producer, or associate producer on such acclaimed films as In Vanda’s Room (Pedro Costa, Bafici ’02), The Unpolished (Pia Marais, SIGNIS Award at Bafici ’07), Acne (Federico Veiroj, Bafici ’09), 35 Shots of Rum (Claire Denis, Bafici ’09), Sidewalls (Gustavo Taretto, Bafici ’11), Monos (Alejandro Landes, awarded in the International Competition at Bafici ’19), and Puan (María Alché and Benjamín Naishtat, 2023). He is a member of the German and European Film Academies and a supporter of the football team in his hometown, FC Köln.

(Connecticut, Estados Unidos). Vive entre Estados Unidos y España, donde dirige el Festival Internacional de Cine & Cultura Entrelazada RIZOMA que se celebra en Madrid desde 2010. Como programadora, selecciona estrenos internacionales inéditos y descubrimientos del nuevo cine español, y también es la responsable de atraer al festival grandes cineastas como David Lynch, John Waters y Kelly Reichardt. Trabajó para La Sexta en España, Paramount Pictures en Alemania y Francia, Amazon Studios en Dublín y The History Channel en Nueva York, entre otros. Dirigió el documental Veinte años amaneciendo, que no es poco (2010), y el cortometraje Fin (1999), que obtuvo varios premios internacionales. 

(Connecticut, United States). She lives between the United States and Spain, where she directs the RIZOMA International Film & Intertwined Culture Festival, held in Madrid since 2010. As programmer, she selects previously unreleased international premieres and discoveries of new Spanish cinema, and is also responsible for attracting renowned filmmakers such as David Lynch, John Waters, and Kelly Reichardt to the festival. She has worked for La Sexta in Spain, Paramount Pictures in Germany and France, Amazon Studios in Dublin, and The History Channel in New York, among others. She directed the documentary Twenty Years Dawning, Which Is No Small Thing (2010), and the short film The End (1999), which won several international awards.

(1984, Agrigento, Italia). Graduado del Centro Sperimentale di Cinematografia de Palermo, es uno de los fundadores de la compañía Qoomoon, creada en Sicilia en 2017, con la que ha producido películas de Martín Solá, Franco Maresco, Pierluca Di Pasqualeo y Federica Cellini. Dirigió los cortometrajes Cattedrale (2011), Scolpire il tempo (codirigido con Ricardo Cannella, 2013) y Epicentro (2018), y los largos Triokala (2016), Divinazioni (2020) y Segnali di vita (2023, Premio del Público en el Festival de Cine de Trento). Sciatunostro, su cuarto largometraje como director, se estrenó en el Festival de Cine de Roma y forma parte de la Competencia Internacional en esta edición del Bafici.

(1984, Agrigento, Italy). A graduate of the Centro Sperimentale di Cinematografia in Palermo, he is one of the founders of Qoomoon, a Sicilian production company established in 2017, which has produced films by Martín Solá, Franco Maresco, Pierluca Di Pasqualeo, and Federica Cellini. He directed the short films Cattedrale (2011), Scolpire il tempo (co-directed with Ricardo Cannella, 2013), and Epicentro (2018), and the feature films Triokala (2016), Divinations (2020), and Signals of Life (2023, Audience Award at the Trento Film Festival). Sciatunostro, his fourth feature film as a director, premiered at the Rome Film Festival and is part of the International Competition at this year’s Bafici.

(1993, Rancagua, Chile). Se graduó como realizador cinematográfico en la Escuela de Cine de Chile, y como licenciado en Documental por la Universidad Academia de Humanismo Cristiano. Dirigió los cortometrajes documentales ¿Cómo se llega a La Moneda? (2019) y Dos octubres (2021), y los largos Un fuego lejano (2019) y Muertes y maravillas (Premio Especial del Jurado en la Competencia Internacional del Bafici ‘23 y Mejor Película Nacional en el Fidocs de Santiago de Chile). Su tercer largometraje, La corazonada, ganador del Premio del Público y de una Mención Especial del Jurado en el FICValdivia 2025, se exhibe en la sección Romances de esta edición del festival.

(1993, Rancagua, Chile). He graduated as a film director from the Chilean Film School, and with a degree in Documentary from the Academy of Christian Humanism University. He directed the short documentaries ¿Cómo se llega a La Moneda?(2019) and Dos octubres (2021), and the feature films A Faraway Fire (2019) and Deaths and Wonders (Special Jury Prize in the International Competition at Bafici ’23 and Best National Film at Fidocs in Santiago, Chile). His third feature film, A Heart As Willing, winner of the Audience Award and a Special Jury Mention at FICValdivia 2025, is being screened in the Romances section of this year’s festival.

(1959, San Salvador de Jujuy, Argentina). Estudió en el Centro Experimental de Realización Cinematográfica (CERC, actual ENERC). Su cortometraje de tesis, Guachoabel (1987), obtuvo la mención “Coup de Coeur” en el Festival de Tours 1988. Dirigió tres largometrajes: Ciudad de Dios (Bafici ‘99), El cielo elegido (2010) y Tortuga persigue a tortuga (Mención Especial del Jurado en la Competencia Vanguardia y Género del Bafici ‘25). Como director de fotografía se destaca su trabajo en Picado fino (Esteban Sapir, 1996), Parapalos (Ana Poliak, ganadora de la Competencia Internacional en Bafici ‘04) y Fotografías (Andrés Di Tella, Bafici ‘07).

(1959, San Salvador de Jujuy, Argentina). He studied at the Filmmaking Experimental Center (CERC, now ENERC). His thesis short film, Guachoabel (1987), received the “Coup de Coeur” award at the 1988 Tours Film Festival. He directed three feature films: City of God (Bafici ‘99), The Chosen Heaven (2010) and Turtle Chasing Turtle (Special Jury Mention in the Vanguard and Genre Competition at Bafici ‘25). As a cinematographer, his work stands out in Fine Powder (Esteban Sapir, 1996), Pin Boy (Ana Poliak, winner of the International Competition at Bafici ‘04), and Photographs (Andrés Di Tella, Bafici ‘07). 

(Canadá). Luego de graduarse como Licenciada en Artes Visuales por la Universidad de Montreal, trabajó con los nombres más importantes del cine documental y de animación, contribuyendo al lanzamiento de cientos de películas. Durante muchos años ha ocupado diferentes puestos en el National Film Board, la agencia pública canadiense productora de numerosas películas premiadas (incluidas 79 nominadas y 12 ganadoras del Oscar), que tiene un foco dedicado a sus restauraciones fílmicas en esta edición del Bafici. Desde 2011 se desempeña como directora de Festivales y Desarrollo de Audiencias, y recibió la Medalla del Jubileo de la Reina Isabel II al logro destacado en la función pública.

(Canada). After earning a Bachelor of Fine Arts degree from the University of Montreal, she worked with leading figures in documentary and animated film, contributing to the release of hundreds of films. For many years, she has held various positions at the National Film Board, Canada’s national public film production agency, which has produced numerous award-winning works (including 12 Oscar winners and 79 nominees) and has a focus dedicated to its film restorations at this edition of Bafici. She has served as Head of Festivals and Audience Development since 2011, and was awarded the Queen Elizabeth II Jubilee Medal for outstanding achievement in public service.

(1992, Járkov, Ucrania). Director, guionista, editor, productor y actor, estudió cine y televisión en la Academia Estatal de Cultura de Járkov. Tras graduarse en 2013, viajó a Kiev para estudiar dramaturgia y trabajó como actor en el renombrado Teatro DAKH. Su primer documental, The Winter’s Garden Tale (2018), se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Ji.hlava y ganó el premio a la Mejor Película Ucraniana en Docudays UA. Luego realizó Salt from Bonneville (2021) y Militantropos (2025, codirigido con Alina Gorlova y Yelizaveta Smith); este último es la primera parte del tríptico The Days I Would Like to Forget, y se exhibe en la sección Políticas de este Bafici.

(1992, Kharkiv, Ukraine). A filmmaker, screenwriter, film editor, producer and actor, he studied cinema and television arts at the Kharkiv State Academy of Culture. After graduating in 2013, he went on to study dramaturgy in Kyiv and worked as an actor at the renowned DAKH Theatre. His debut documentary The Winter Garden’s Tale (2018) premiered at the Ji.hlava IDFF, and won the award for Best Ukrainian Film at Docudays UA. He then directed Salt from Bonneville (2021) and Militantropos (2025; co-directed with Alina Gorlova and Yelizaveta Smith); the latter is the first part of the triptych The Days I Would Like to Forget, and is part of the Politics section of this Bafici.

Deborah Osborn
(San Pablo, Brasil). Comenzó su carrera en el Departamento de Cine del Museo de la Imagen y el Sonido de San Pablo. Estudió cine en la Universidad de Nueva York y completó su maestría en el Goldsmiths College de la Universidad de Londres. Es miembro fundadora y productora ejecutiva de bigBonsai, compañía con sede en San Pablo que ha producido documentales exhibidos y premiados internacionalmente como Dominguinhos (Bafici ‘14), O barato de Iacanga (Bafici ‘21) y Luiz Melodia – No coração do Brasil (Bafici ‘24), además del drama erótico O livro dos prazeres (ganador del premio a Mejor Actriz y Mención Especial del Jurado en la Competencia Americana del Bafici ‘21).

(São Paulo, Brazil). She began her career in the Film Department of the Museum of Image and Sound in São Paulo. She studied film at New York University and completed her master’s degree at Goldsmiths College, University of London. She is a founding member and executive producer of bigBonsai, a São Paulo-based company that has produced internationally screened and award-winning documentaries such as Dominguinhos (Bafici ’14), Taking Iacanga (Bafici ’21), and Luiz Melodia – Within the Heart of Brazil (Bafici ’24), as well as the erotic drama The Book of Delights (winner of the Best Actress Award and a Special Jury Mention in the American Competition at Bafici ’21).

(Nueva Delhi, India). Estudió ingeniería informática en Estados Unidos y se doctoró en la Universidad de Canterbury, en Nueva Zelanda. Fue la primera persona nacida en la India en completar un triatlón Ironman, y la primera mujer asiática en terminar un Ultraman. En 2016 publicó el libro de memorias Anywhere But Home: Adventures in Endurance, sobre su vida como atleta. Fundó PatNMarks, una consultora de propiedad intelectual, y Avani Films, la productora de cine con la que realizó su primer largometraje, Dispatch, que tiene su estreno mundial en la sección Lugares de este Bafici. También es comediante de stand-up, y ha presentado su espectáculo BC: AD en escenarios de la India, Europa y el off-Broadway.

(New Delhi, India). She studied computer engineering in the United States and earned her PhD from the University of Canterbury in New Zealand. She was the first Indian-born person to complete an Ironman triathlon and the first Asian woman to finish an Ultraman. In 2016, she published the memoir Anywhere But Home: Adventures in Endurance, about her life as an athlete. She founded PatNMarks, an intellectual property consultancy, and Avani Films, the film production company with which she made her first feature film, Dispatch, which is having its world premiere in the Places section of this year’s festival. She is also a stand-up comedian and has performed her show AC:BD on stages in India, Europe, and off-Broadway.

Laura Casabé estudió cine en la Universidad de Buenos Aires. En 2016 estrenó La valija de Benavídez en Bafici. En 2019 presentó Los que vuelven en la competencia del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, donde ganó como Mejor Película Iberoamericana, Dirección de Fotografía y Banda de Sonido. La película se estrenó internacionalmente en el Festival de Cine de Rotterdam y obtuvo el Premio a Mejor Dirección en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges. Entre 2020 y 2023, en colaboración con el Archivo de la Memoria Trans, realizó Álbum de familia, documental sobre Claudia Pía Baudracco estrenado en el Festival de Cine de Toulouse y ganador a Mejor Película en el FIDBA. Su última película, La virgen de la tosquera, se estrenó en la Competencia Oficial del Festival de Sundance y luego obtuvo el Gran Premio a Mejor Película Argentina en el Bafici ’25.

Laura Casabé studied film at the University of Buenos Aires. In 2016, she premiered Benavidez’s Case at Bafici. In 2019, she presented The Returned in competition at the Mar del Plata International Film Festival, where it won Best Ibero-American Film, Cinematography, and Soundtrack. The film premiered internationally at the Rotterdam Film Festival and received the Best Director award at the Sitges International Fantastic Film Festival. Between 2020 and 2023, in collaboration with the Archivo de la Memoria Trans, she directed Family Album, a documentary about Claudia Pía Baudracco, which premiered at the Toulouse Film Festival and won Best Film at FIDBA. Her latest film, The Virgin of the Quarry Lake, premiered in the Official Competition at the Sundance Film Festival and later won the Grand Prize for Best Argentine Film at Bafici ‘25.

(1973, Buenos Aires).​ Cineasta y artista visual, estudió Diseño de Imagen y Sonido en la UBA, donde actualmente dicta clases. Sus películas​ y videos fueron exhibidos en numerosos festivales nacionales e internacionales, y en espacios como Anthology Film Archives de Nueva York, la Cinémathèque française y el Filmmuseum de Múnich. Algunos de sus películas son Martin Blaszko III​ (Bafici ‘11), Hábitat​ (Bafici ‘13), ​El teorema de Santiago (con Estanislao Buisel; Bafici ‘16), Trainspotter (Bafici ‘17), Historia de una casa (Bafici ‘19) y Fanny camina​ (Bafici ‘22). Su cortometraje Mi casa [suite entomológica] participa de la Competencia Oficial Vanguardia y Género en esta edición del festival.

(1973, Buenos Aires). A filmmaker and visual artist, he studied Image and Sound Design at the University of Buenos Aires, where he currently teaches. His films and videos have been screened at numerous national and international festivals, as well as in venues such as Anthology Film Archives in NY, the Cinémathèque française, and the Filmmuseum in Munich. Some of his films include Martin Blaszko III (Bafici ‘11), Habitat (Bafici ‘13), Santiago’s Theorem (with Estanislao Buisel; Bafici ‘16), Trainspotter (Bafici ‘17), Story of a House (Bafici ‘19), and Walking Fanny (Bafici ‘22). His short film Home [Entomological Suite] is part of the Vanguard and Genre Official Competition at this year’s festival.

Antropóloga, productora y docente, tiene más de 30 años de experiencia en producción de cine y televisión. Se desempeña habitualmente como jurado, tutora y capacitadora de proyectos audiovisuales en el ámbito nacional e internacional. Desde MaravillaCine produjo más de 25 largometrajes que se destacaron en espacios de desarrollo y festivales de cine internacionales, como Bajo las banderas el sol (Gran Premio del Jurado en la Competencia Internacional del Bafici ‘25), Herbaria (Premio del Jurado en Visions du Réel 2022), Mapa de sueños latinoamericanos (Mejor Documental en Toulouse 2020), Las facultades (Mejor Dirección en la Competencia Argentina del Bafici ‘19) y La película infinita (Bafici ‘18).

An anthropologist, producer and educator, she has more than 30 years of experience in film and television production. She regularly serves as a jury member, mentor and trainer for audiovisual projects at both national and international levels. Through MaravillaCine, she has produced more than 25 feature films that have garnered attention in development forums and international film festivals, including Under the Flags, the Sun (Grand Jury Prize in the International Competition at Bafici ’25), Herbaria (Jury Prize at Visions du Réel 2022), Map of Latin American Dreams (Best Documentary at Toulouse 2020), The Faculties (Best Director in the Argentine Competition at Bafici ‘19), and The Endless Film (Bafici ‘18).